“挪威的音乐”-评论家就是这样简洁地描述作曲家爱德华·格里格的作品。 他的创作传承有600多首曲子。 最知名的-“山王之洞”。 该组合物在许多处理中均幸存下来，通常用作电影和商业广告的配乐。
传记：早年
爱德华·哈格鲁普·格里格（Edvard Hagerup Grieg）于1843年6月15日出生在挪威西部的卑尔根。 他的父亲是外交官，母亲是钢琴家。 多亏了她，屋子里经常响起音乐。 这位未来作曲家的母亲被认为是卑尔根最好的钢琴家。 她从很小的时候就向爱德华介绍了音乐，并注意到他的作曲天赋。 母亲喜欢玩农民听的歌舞。 爱德华真的很喜欢民间音乐。 他经常在晚上从父亲和母亲那里秘密偷偷下来，并开始在钢琴上弹奏自己喜欢的曲调以及即兴演奏。
格里格（Grieg）12岁那年写了他的第一首歌，名为《德国主题的钢琴变奏曲》。 不久，著名的挪威小提琴家奥莱·布尔（Ole Bull）曾是帕格尼尼（Paganini）的学生，他参观了他们的房子。 听到爱德华弹钢琴，他为他预言了辉煌的音乐未来。
是奥莱·布尔（Ole Bull）说服他的父母将爱德华（Edward）送到莱比锡音乐学院（Leipzig Conservatory），该音乐学院由费利克斯·门德尔松（Felix Mendelssohn）创立，并在整个欧洲享有盛誉。 格里格当时15岁。 在音乐学院的围墙里，四年来他理解了弹钢琴的复杂性。
创造力
回到卑尔根后，格里格被祖国的美丽所震撼，他现在以不同的眼神望去。 他受到严酷的挪威自然风光和当地农民的启发。 格里格开始对平民百姓的文化和生活产生兴趣。 他在音乐中表达了自己的印象。
爱德华·格里格的第一场音乐会在他的故乡卑尔根举行。 他不仅在节目中加入了著名作曲家的作品，而且还包括了他自己的作品。 观众热情地接受了格里格的音乐会，这激发了他创作新作品的灵感。 即使那样，爱德华也喜欢重复一遍，就像没有人没有艺术一样，没有人也不会存在艺术。
在小卑尔根，格里格无处可寻，因为那里的音乐文化发展不佳。 1863年，爱德华前往丹麦，并在哥本哈根的斯堪的纳维亚音乐学院创始人作曲家尼尔斯·加德（Niels Gade）接受了培训。 在那里，他遇到了著名的讲故事的汉斯·克里斯蒂安·安徒生。 他的诗启发格里格写了几部浪漫小说。
同年，爱德华创作了诗歌图片。 这是六首钢琴作品，具有民族特色。 第三乐曲的节奏常在挪威民间音乐中找到，并成为格里格随后许多曲调的特征。
在哥本哈根，爱德华与一群志同道合的人们梦close以求，他们梦想创造出一种新的民族艺术。 1864年，他与来自丹麦的几位音乐家合作，创立了Euterpa音乐协会。 他的主要目标是使公众熟悉斯堪的纳维亚作曲家的音乐。 格里格在这个社会以指挥，钢琴家和作家的身份演出。
在哥本哈根的三年中，他写了几部作品，包括：
- 《六首诗》；
- 第一交响曲；
- “ Humoresques”；
- “第一首小提琴奏鸣曲”；
- “在秋天”；
- “钢琴奏鸣曲”。
格里格发起了一场广泛的音乐会活动。 他不仅在哥本哈根和卑尔根演出，还在莱比锡的奥斯陆演出。 高兴的人参加了他的音乐会，并在站立时鼓掌。 但是，专家们却持不同意见。 因此，许多批评家认为格里格的旋律“惨淡而微不足道”。 这使作曲家陷入困境。 他停止了音乐会的演出，已经完全绝望了，一次从罗马来的时候，他收到了弗朗茨·李斯特（Franz Liszt）的一封来信，上面写着高兴的话。 到那时，他已经写了传奇的《匈牙利狂想曲》，并享誉世界。 信之后，挪威人振作起来。
不久，爱德华去罗马访问了李斯特。 他想亲自演奏自己的作品。 聆听格里格的旋律，李斯特指出，它们散发着北方森林狂野而令人精神振奋的精神。 他的支持是爱德华一生中最重要的事件。
回到家后，他开始寻找一个安静的僻静角落，在那里他可以生活和创作音乐。 格里格（Grieg）找不到合适的东西，并开始根据他在卑尔根（Bergen）附近野外的项目建造房屋。 建造了一座石制建筑，屋顶上装有转塔，并设有彩色玻璃窗。 这位作曲家的新家被茉莉花的松树和灌木丛所包围。 格里格本人称自己的房子为“特罗尔豪根”，意为“特罗尔·希尔”。 在它的墙壁内，创作了不朽的作品，使作曲家声名远扬。 因此，它被写在那里：
- “在山王的山洞里”；
- “早晨”；
- “阿尼特拉舞”；
- “索尔维格之歌。”
爱德华·格里格（Edward Grieg）于1907年9月4日去世。 在他的最后旅程中，他被成千上万的挪威人护送。 格里格之死被认为是全国哀悼。 按照遗嘱，这位作曲家的骨灰被埋在他家附近峡湾上方的一块岩石里。 后来，在这里建立了纪念馆博物馆。
