奥列格·维诺格拉多夫（Oleg Vinogradov）-苏联和俄罗斯芭蕾舞蹈家，编舞，编舞，编剧，老师，舞台设计师。 列宁·科姆索莫尔奖获得者和以M.I. Glinka命名的RSFSR国家奖被授予俄罗斯联邦国家奖。
奥列格·米哈伊洛维奇（Oleg Mikhailovich）从小就非常有天赋。 他画得很好，人声很高。 但是，他来晚了很晚。
创意之路的开始
著名大师的传记始于1937年。 这位未来的领导人于8月1日出生在列宁格勒。 父亲死于前线，母亲独自抚养男孩。 由于父母一直在工作，在工厂轮班工作三班，所以儿子经常留在自己的设备上。
他参加了所有圈子，跳舞，参加了音乐会，他的素描被带到了所有展览中。 奥列格（Oleg）无法以一种创造方式选择任何方向。 先锋艺术始于对舞蹈艺术的了解。 在舞台上，维诺格拉多夫表演了朝鲜舞。 当时，这位年轻的艺术家无法想象这个国家的所在地。 而且，他甚至无法想象曾经韩国将成为他生活中的重要组成部分。
1958年，他从家乡的舞蹈学校毕业。 他的老师是普希金（A.I. Pushkin）。 芭蕾舞生涯始于新西伯利亚。 维诺格拉多夫在当地歌剧和芭蕾舞剧院的舞台上表演了七年。 他是1959年芭蕾舞剧《珍贵的灯笼》中党昌乡的第一位表演者。 从1963年到1968年，他担任助理编舞，然后担任编舞和戏剧艺术家。
他为剧本《七美人》（Seven Beauties）编号，创作了第一版《天鹅湖》的新版。 新的高度艺术家决定在莫斯科GITIS的舞蹈设计系接受教育。 他于1967年毕业于维诺格拉多夫（Vinogradov）。作为基洛夫剧院的编舞，他于1967年至1972年上演了Coppelia，La Bayadere和Vain Precaution的经典作品。 他创造了全新的芭蕾舞选择。
这些作品之一是基于达吉斯坦民俗的“ Goryanka”。 在创作范围内，讽刺性的“探长”与亚历山大·柴可夫斯基的音乐，以普罗科菲耶夫的颂歌为基础的历史悠久的“亚历山大·涅夫斯基”和以罗日德斯文斯基的诗歌“第二”为基础的戏剧自由地共存。
1973年至1977年，奥列格·米哈伊洛维奇（Oleg Mikhailovich）在列宁格勒（Liingrad）担任马利歌剧院和芭蕾舞剧院的主要编舞，直到2001年，他担任芭蕾舞团的艺术总监，并以城市歌剧和芭蕾舞团的主要编舞家的名字命名 S.M.基洛夫 他以布景设计师的身份设计了几部戏。 他为莱文施哲德的芭蕾舞剧《西尔菲德》创作了服装草图。
认可度
导演的角色是由奥列格·米哈伊洛维奇（Oleg Mikhailovich）在八十年代的电影表演《海盗船》，《吉赛尔》，《睡美人》中扮演的。 他参加了三部纪录片的创作。 1988年，他在电视电影演唱会“白夜大爷”中出演了编剧。
由于Oleg Mikhailovich的工作，芭蕾舞艺术的疆界大大扩展了。 他决定放弃对数字的精确计时（传统形式）的惯例。 作曲家获得了完全的创作自由。 维诺格拉多夫提请注意“关于伊戈尔团的消息”。
与著名歌剧不同，雅罗斯拉夫纳强调了一切。 根据编舞的说法，她既成为祖国又是俄罗斯妇女的概括形象。 作曲家季申科（Tishchenko）向芭蕾舞乐谱中引入了一个合唱团，表演俄罗斯古老诗歌的片段。 大规模的舞蹈交响乐被证明是不寻常的。 但是，观众在1976年非常热情地接待了她。 批评给创造力很高的评价。
Vinogradov不仅成为脚本的作者，而且还担任设计师。 奥列格·米哈伊洛维奇（Oleg Mikhailovich）的新诗《教学诗》也很新颖。 同时，编舞从未忘记美是芭蕾舞的基础。 但是，他认为，芭蕾舞的产生不仅会引起欣赏时的情绪，还会引起思想，因为这种体裁并非缺乏智力潜能。
重要作品
1990年，应乔治·乔治（George Sr.）的邀请，这位大师在华盛顿担任环球芭蕾舞学院的艺术指导。 然后，他领导环球芭蕾舞团在首尔担任艺术总监。 他带领Vinogradov团队工作了二十年。 令他震惊的是，在一个小国中，有11个芭蕾舞剧院和歌剧院，在一个可以在短短几个小时内穿越该国的领土上。
同时，他甚至在省级城镇也看到了世界一流的剧院。 1991年，奥列格·米哈伊洛维奇（Oleg Mikhailovich）创立了马林斯基剧院玛莉芭蕾舞团，1994年更名为圣彼得堡室内芭蕾舞团。
在国外待了将近二十年之后，维诺格拉多夫回到了俄罗斯。 在圣彼得堡，他成为Mikhailovsky剧院的主要客座编舞。 他的所有表演都以规模，娱乐性，特色和古典舞蹈的技巧结合以及情感而著称。
