岩石：主要方向

摇滚是20世纪的流行音乐。从1950年代初到2000年代初这种趋势为全球音乐产业定下了基调。半个世纪以来，岩石经历了许多转变。它包含彼此明显不同的不同样式。

摇滚先驱

尽管事实证明猫王Elvis Presley是“摇滚之王”，但他根本不是这一类型的先锋。 Chuck Berry是第一个使电吉他的人感到奇怪，失真但令人难以置信的炽烈声音的人。实际上，正是这名非洲裔美国人在1955年发行了第一张单曲，成为了摇滚乐的创始人。

值得一提的是，一位名叫杰里·李·刘易斯（Jerry Lee Lewis）的音乐家，他的主要乐器虽然是钢琴，但他狂野的舞台表演成为所有未来摇滚艺术家的基础。

摇滚乐

在1960年代初期一种以黑色节奏和布鲁斯，摇滚乐和乡村音乐为根基的新音乐流派传入英国。在那里，出现了世界上两个最受欢迎和商业上最成功的摇滚乐队-披头士乐队和滚石乐队。

随着“甲壳虫”和“滚动”在美国，英国和其他国家的成功流行，数百个业余乐队开始出现，试图播放时尚的青年音乐。但是，由于缺乏适当的专业素养，高品质的设备和录音功能，所有这些合唱团被称为“车库摇滚”，因为它们经常被迫在不适合进行此项活动的地方演奏和唱歌。此子流派中最著名的群体是The Monkees，The Mamas&The Papas，The Sonics和The Troggs。

1967年，美国乐队Velvet Underground发行了他们的首张专辑，这彻底改变了这种类型。在Velveteen之前，摇滚乐完全专注于爱情，聚会和其他乐观的事物，此后，音乐开始谈论“生活的黑暗面”。实际上，VU发明了“替代”音乐的整个世界。

从音乐的角度来看，他们自己的作品具有适度的美德，因此很快出现了能够更有效地发展和提出创始人思想的团体。 1960年代后期最具影响力的摇滚乐队是：《门》，《伊基与斯托基斯》和《吉米·亨迪克斯》。是迷幻和硬石的起源。

硬石

1970年代初期诸如AC / DC，齐柏林飞艇（Led Zeppelin），深紫色和黑安息日（Black Sabbath）之类的团体已享誉全球。他们都有一个共同点-他们演奏硬石或硬石。声音形成和录制领域的新技术使这些家伙当时可以播放最强大，最沉重的音乐。硬摇滚的重点是声音，其次才是歌曲的内容。

值得注意的是，在2000年代。经典的硬石已经变成了“石匠摇滚”-一种比以往任何时候都更低的频率，粘性和响亮的音乐。斯托纳的主要明星是电巫师，石器时代的女王和酸王。

艺术摇滚

厌倦了“ dubolomnogo”摇滚，一些才华横溢且受过良好教育的音乐家决定带电吉他，向所有人展示真正的艺术。因此，在1970年代中期，艺术摇滚开始流行，它也是进步摇滚。

艺术摇滚乐与以前所有形式的音乐之间的主要区别在于，他们希望摆脱根源于美国黑人的布鲁斯音乐，转向欧洲学术音乐的传统。因此，认为合成器，小提琴和其他非特色乐器在艺术摇滚中的大量使用是自然的。这种风格最重要的乐队是Pink Floyd，Jethro Tull，Yes和Genesis以及David Bowie。

朋克

朋克摇滚之所以出现，是因为观众厌倦了高调的艺术摇滚，并要求一些简单有趣的东西。因此，在1970年代后期出现了朋克摇滚，从本质上讲，摇滚音乐与1960年代的车库摇滚相同：快速，原始，肮脏的音乐，讲述了一种猖ramp的生活方式带来的愉悦。最受欢迎的朋克乐队是“性手枪”，但“剥削”乐队和“死者肯尼迪”乐队也很成功。它们全部来自英国，而在美国，最重要的朋克音乐是《拉蒙斯》和《死男孩》。

后朋克

后朋克风格的创立者是Joy Division组，成立于1978年至1980年。并只录制了两张完整专辑。尽管如此，这个集体的工作为整个哥特亚文化奠定了基础，因为他们所有的歌都以死亡，混乱，衰落和遗忘为主题。随着新风格的出现，诸如The Cure，Bauhaus，Siouxsie和Banshees等邪教团体应运而生，在音乐上，后朋克与其他摇滚风格有所不同，其重点是节奏部分和更“幽灵”的声音。