Jan Vermeer Delft-荷兰画家，风景和体裁绘画大师。 XVII世纪最神秘，最莫名其妙的艺术家，名字与伦勃朗，哈尔斯和德·霍赫持平。 人们经常将他与达芬奇（Leonardo da Vinci）相提并论，因为他的作品数量很少且创作时间很长。 在这么少的作品中，没有其他画家宣称他的天才。
关于威猛（Vermeer）的简要信息
关于艺术家生活的信息很少。 众所周知，扬·维米尔（Jan Vermeer）于1632年12月31日出生在代夫特市（South Holland）。 他的父亲是一位企业家和商人。 它拥有一家时尚的旅馆，出售真丝织物，艺术品和古物。 威猛（Vermeer）姓是一个绰号，从荷兰语翻译为“成功”，“乘”。 画家姓名的其他拼写是Johannis van der Mer，Johannis ver Mer。 后来，伟大艺术家的名字最常见的版本是威猛（Vermeer）Delftsky。
直到今天，仍无法确定谁是威猛（Vermeer）的老师，但是众所周知，荷兰艺术家卡雷尔·法布里尤斯（Karel Fabrizius）也在代尔夫特（Delft）生活和工作，对他的作品产生了重大影响。
1653年，扬·维米尔（Jan Vermeer）嫁给了卡塔琳娜（Katharina Bolnes）。 在结婚的二十年中，他们有15个孩子，其中四个在婴儿期死亡。 威猛（Vermeer）的生活很短暂。 1675年，他因心脏病去世，享年43岁。 他给他的大家庭留下了许多债务。 画家去世后，他的遗ow拒绝继承有利于债权人的遗产。
威猛（Vermeer）艺术技巧
威猛（Vermeer）在他的作品中最经常地描绘日常场景，以及中产阶级妇女及其仆人。 艺术家绘画的写法是完全独特的。 扬·维米尔（Jan Vermeer）没有混合油漆，并且每个涂片均单独涂装。 然后，这些油漆的各个部分就形成了完整的作品。 他用细细的虚线笔画，只能用放大镜检查。 两个世纪后，点画派画家（乔治·苏拉特，保罗·西尼亚克，亨利·马丁）开始应用这种技术。 在十七世纪末，当他的作品进行拍卖时，威猛（Vermeer）的账户只有21件。 在十九至二十世纪，艺术评论家积极搜寻他的作品。 如今，画家有36幅或39幅绘画（根据各种来源）。 在创作生涯的20年中，他撰写了约40幅作品。 由于写作速度慢，这位画家的命令很少。 因此，人们认为维米尔（Vermeer）的工作没有赚钱。 他父亲的生意继续发展，确保了他家人的经济福祉。
您将在下面找到Jan Vermeer最重要的绘画的描述，其创作的大约年份和现代位置。
“代尔夫特观”
（约1660-1661年，海牙毛里特休斯）
威猛（Vermeer）在油画《代尔夫特的景色》中从水中描绘了他家乡的美丽全景。 从河的宽阔河口，代尔夫特的高高的石墙似乎正在生长。 当时对荷兰人来说水非常重要，它被认为是促进商业繁荣的主要运输动脉。 在画布上，清晰可见雕刻在墙壁上的拱门，各种负载的船只通过拱门进入城市。 湛蓝的天空和洁白的蓬松云彩使这项工作特别富有诗意。
鹅口疮
（约1660年，阿姆斯特丹国立博物馆）
在这幅作品中，艺术家在相当普通的氛围中描绘了女性形象。 威猛（Vermeer）显然很羡慕蓬松，魁梧的女仆人从壶里倒牛奶。 女人的外表是谦虚，贞洁和对过程的专注。 黄色和明亮的蓝色显然是画家调色板中的最爱。 在图片中，这两种颜色与女人的牛奶，墙壁和帽子的白色形成鲜明对比。
“女人抱着秤”
（大约1663-1664，华盛顿国家美术馆）
这部作品有寓言性的解读，可以用不同的方式解释。 它描绘了一个正在怀孕的女人。 她的桌子上方放着空的秤。 在蓝色的窗帘上放着一个打开的珠宝盒。 威猛（Vermeer）将一名年轻女子的形象置于一幅描绘基督最后统治的最后审判的画作的背景下。 耶稣基督权衡罪人和义人的罪恶和美德，而女人则通过分拣珍珠来权衡珍珠。 但是，尽管事实上整个房间都陷入了黑暗，但仍然被神圣的光照亮了。 这束明亮的光线听起来像是基督的祝福，因为她必须将生命赋予另一个生命。 另外，《最后审判》的图片使我们想起了世俗商品的尘世喧嚣和徒劳。 许多艺术史学家认为，这位画家的妻子卡塔琳娜·维米尔（Katarina Vermeer）为这张照片摆姿势。
“制鞋商”
（约1669-1670gg。，卢浮宫，巴黎）
毫无疑问，女性劳动过程激发了威猛（Vermeer）。 这张照片描绘了一个编织薄而优美的蕾丝的女孩。 她非常专注于针线活。 这个过程的所有细节都由艺术家进行了艺术描绘，我们不仅可以看到针，线轴，书本的枕头，而且可以分辨出前景中细线的纹理。
“女孩在打开的窗户旁读一封信”
（大约1657年，德累斯顿老大师画廊）
这幅画被认为是艺术家作品中最神秘的一张。 关于她的文章有很多不同的故事和猜想。 画布上描绘了一个女孩的房间。 她拉开窗帘，将卧室和公共休息室分开。 在打开的窗户上，我们看到她的脸在玻璃上的反射，床上的床罩略微皱折，还有水果拼盘。 前景中是桃子，它被切成两半。 休闲艺术史学家认为这是女孩怀孕的象征，因为桃骨头象征着胚胎。 一个女孩读了一封信，也许是情人的回应。 但是从她的脸庞上我们无法理解她是否读过一封好消息。 这是这项工作的全部秘密和感动。
“音乐课中断”
（约1660-1661，纽约Frick Collection）
正如他的许多作品所证明的那样，艺术家非常支持恋爱关系。 画布“音乐课程中断”也不例外。 在图片中，我们看到一位音乐老师和一个年轻女孩。 显然，有人进来了，他们被打断了，所以那个女孩沮丧地看着观众。 显然，这一课掩盖了彼此的同情。 一些不起眼的细节告诉我们这件事。 这是一个女孩的红色上衣，一杯酒在桌子上，和一张挂在丘比特图像中的图片。
